就在明晚!顶级团队带你邂逅一场千年古韵


 

韶乐

自古誉为“华夏第一乐章”

是融乐、舞、诗为一体的大型乐舞

神秘而美妙

已延绵了4000多年

历代对于韶乐的研究考证从未停歇


 

“六乐”之首音何在

羊城冬月曲复来

12月2日19:30

由中国音乐家协会

中共韶关市委、韶关市人民政府

中央音乐学院、人民音乐出版社主办

广州交响乐团与星·声合唱团联手演绎的

大型人文交响组曲

《新韶九章》

将在广州大剧院进行世界首演

届时

新编韶乐将揭开神秘面纱

向世人释放沉睡千年的魅力

 

《新韶九章》顾名思义共有九个乐章

分别是

《舜颂》《涂廪浚井》《娥皇与女英》

《明德》《赓歌》《干戚歌》

《南风》《南疆巡记》《卿云》


整个组曲用双起承转合的结构,宏大的乐队编制,盛大跌宕的交响,展现了上古贤帝虞舜继承尧帝明德,“齐家”“治国”,开太平盛世的一世丰功,歌颂了舜帝的无量功德,高扬起中国民族道德人文的火炬。


光看介绍已经让小编期待不已了

到底是哪些音乐家

为大家重现这千年古韵呢?

赶紧来认识一下他们吧


指挥:林大叶

林大叶,深圳交响乐团音乐总监兼首席指挥,上海音乐学院指挥系副主任,曾获 德国法兰克福举行的第六届乔治 · 索尔第国际指挥大赛冠军。于 2012年获得广东省音 乐家协会授予的“广东省优秀音乐家突出贡献奖”。曾于2007年担任深圳交响乐团 助理指挥、驻团指挥,2009 年担任杭州爱乐乐团驻团指挥,2010-2015年担任广州交 响乐团常任指挥。先后师从中央音乐学院徐新教授、上海音乐学院张国勇教授、德国柏林汉斯艾斯勒音乐学院克里斯汀·爱华德教授,并获德国最高演奏家文凭。林大叶常 受邀于国内外各乐团担任客席指挥。自 2016年,正式担任深圳交响乐团音乐总监兼 首席指挥后,率深圳交响乐团出访斯洛文尼亚、意大利、罗马尼亚、德国等国家及国 际音乐节演出。


女高音:张立萍

在美声唱法和抒情曲目中的诸多精彩表现,奠定了张立萍作为一位卓越的声乐女 高音歌唱家的国际地位。她曾在科文特花园皇家歌剧院、纽约大都会歌剧院、巴黎歌 剧院、中国国家大剧院等多地演出。


她的众多表演在中国都广受好评,比如中国原创歌剧《西施》首演,在第一届国 家大剧院歌剧节以及在由洛林 • 马泽尔执导的《茶花女》中的表演。2010 年,她受 安德鲁 · 劳埃德 · 韦伯邀请赴伦敦参加其新音乐剧《真爱不死》的首演,随后又被邀 请参加由宝丽金唱片公司发行的《真爱不死》亚洲声音集中文版音乐主题曲的录制。


她表演的“乔乔桑”这一角色引起了世界关注。2011年,应大都会歌剧院邀请, 她与普拉西多· 多明哥合作表演出《蝴蝶夫人》。2012年,在科文特花园皇家歌剧院, 她在《蝴蝶夫人》中表演“乔乔桑”角色,此次演出被录制为3D影像在全球范围内上映, 同时被录制成 DVD 发行。


2014年,她签约环球音乐,成为旗下首位签订长期合约的华人歌唱艺术家。同年,她的舒伯特艺术歌曲专辑《夜与梦》通过 Decca 品牌发行。2015 年,其专辑《思乡—— 中国艺术歌曲集》由 Decca发行,并获 2018年中国美声金唱片奖。2018年其专辑《威 尔第咏叹调》由DG发行


张立萍女士现为中央音乐学院声乐歌剧系博士生导师。


女中音:杨光

杨光女士最初凭借其 1997 年荣获的 " 英国卡迪夫国际歌唱家大赛 " 唯一大奖及 2001 年 " 多明哥世界歌剧演唱家大赛 " 第一名的成绩受到西方古典声乐界的关注。她 先后毕业于中国中央音乐学院及美国茱莉亚学院歌剧中心,紧接着由美国芝加哥抒情 歌剧院青年艺术家培训中心开始,杨光女士正式进入了国际主流歌剧舞台,出演了许 多大歌剧中的女中音主角。如 : 意大利歌剧《阿伊达》中的安奈丽丝、《唐卡洛》中 的爱波丽、《乡村骑士》中的桑图扎、《纳布科》中的菲妮娜、《游吟诗人》中的阿 苏茜娜、《诺尔玛》中的阿达尔吉萨,法语歌剧《卡门》中的卡门、《桑松与达丽拉》 中的达丽拉,德语歌剧《众神的黄昏》中的瓦尔特罗德、《罗恩格林》中的奥尔图德等。杨光女士除具有丰富的歌剧演出经历外,也活跃于国内外重要的音乐会舞台,她曾与 诸多著名中外指挥家们合作演唱经典交响声乐作品,如:威尔第的《安魂曲》、贝多 芬的第九交响曲中《欢乐颂》乐章、马勒的《大地之歌》《流浪者之歌》《亡儿之歌》、 柏辽兹的《浮士德的审判》及套曲《夏夜》等。


男高音:王传越

男高音歌唱家,中央音乐学院声歌系副教授,硕士研究生导师,旧金山歌剧院签 约歌唱家,国际顶级青年艺术家培训计划梅罗拉成员和艾德勒成员,中国文艺志愿者 理事,北京音乐家协会理事,中国音乐家协会会员。获得了文化部文华声乐金奖,中国音协金钟奖金奖,CCTV 青年歌手电视大奖赛金奖。2015 柴可夫斯基比赛银奖,成 为开赛 55 年来中国男高音最好成绩。获得五次国际比赛金奖。


王传越近年来,他先后在中国国家大剧院、上海音乐厅、维也纳勋伯格中心、纽 约林肯中心、旧金山歌剧院、意大利博洛尼亚歌剧院等著名艺术殿堂,与国内外众多 知名作曲家以及指挥家合作 , 如瓦列里·捷杰耶夫、雷纳托 · 帕伦波、皮埃尔 · 乔尔乔 · 莫兰迪、安德烈 · 巴蒂斯托尼 , 尼克拉 · 路易索蒂、吕嘉、强卢卡马丁内基、谭盾、郭文景、叶小纲、唐建平等。主演过《法尔斯塔夫》、《梅菲斯托费雷》、《女人心》、 《漂泊的荷兰人》、《奥泰罗》、《茶花女》、《Rita》、《唐帕斯夸莱》、《赵氏 孤儿》、《永不消逝的电波》、《导弹司令》、《雪原》、《周恩来》等众多中外歌剧,受到业界专家及广大观众一致好评。


出色的声音天赋和强大的演唱实力。他的演唱音色纯净明亮,技术精准华丽,情 感演绎准确到位而又极具张力。国外比赛期间,曾有十余位国际一线评委被他的声音 感动落泪,并将其誉为“近十年来听到的最好的男高音”。2013 年在中国音乐金钟奖、全国青年歌手电视大奖赛、北京国际音乐比赛等三大顶级赛事中夺冠,并曾在一夜之 间获得美国旧金山三大主流音乐媒体热烈追捧。几乎囊括了国内所有重要的声乐艺术奖项,同时一人独得五项国际大奖,是中国声乐界近十年来培养优秀的男高音歌唱家。


男中音:刘嵩虎

旅欧国际著名男中音歌唱家、博士。国家大剧院首位驻院独唱演员 ; 北京大学歌 剧研究院特聘教授。曾数十年担任德国纽伦堡国家歌剧院驻院独唱演员。在 54 部歌 剧中饰演主要角色 , 至今为止在欧洲各大歌剧院出演了600余场次歌剧。近几年在国 家大剧院饰演二十余部歌剧。


曾获十项著名国际声乐比赛大奖:2006法国“图卢兹”国际声乐比赛一等奖、 2007年德国“La Voce”国际艺术歌曲声乐比赛一等奖、2003德国“新声音”国际声 乐比赛三等奖、2017西班牙巴塞罗那国际声乐比赛、2017意大利“圣洁女神”国际 声乐比赛、2007德国“歌剧世界”年度杂志歌剧新星奖、1999和2005意大利“詹多奈” 国际声乐比赛“塞尔维亚理发师—费加罗角色奖”及“新星奖和奥地利巡回演出奖”、1995捷克“德沃夏克“国际声音比赛大奖及“德沃夏克“作品最佳演唱奖、1997乌 克兰“帕多尔仁斯基”国际声乐比赛大奖等众多奖项。


曾获得三个硕士及一个博士学位:乌克兰敖德萨国立音乐学院硕士学位;意大利 奥西姆歌剧研究院硕士学位;德国纽伦堡国立音乐学院硕士及博士学位。精通俄语、 意大利语、德语、法语、英语等多国语言。


女高音:刘畅

女高音,先后师从我国著名男高音歌唱家孔德成教授、著名男中音歌唱家曲波 教授,2012年毕业于解放军艺术学院,获得音乐学硕士学位。2007年参加解放军艺术学院第三届“红星杯”歌手大奖赛,获得美声组第一名;2008 年、2010年代表学 院参加中央电视台第十三、十四届全国青年歌手大奖赛,进入美声组个人单项决赛;2009年代表学院参加第九届全军文艺会演,获得表演一等奖;2010年随学院赴新加坡访问演出;2012年相继在沈阳音乐学院、四川音乐学院等高校举办经典歌剧选段音 乐会;2018北京现代音乐节室内歌剧《聂小倩》中饰演聂小倩。现于大学任教。


女高音:潘杭苇

抒情花腔女高音,本硕连读于中央音乐学院声乐歌剧系,现研究生三年级。先后 师从于陆薇副教授、赵登营教授。


潘杭苇音色温暖柔和,具有丰富的情感张力。热爱舞台,善于表现人物性格,被意大利维罗纳音乐学院朱苔丽教授称赞为“拥有胜似意大利本土发音的歌者”。曾获十四届意大利罗尼戈国际声乐大赛一等奖、第十一届中国音乐金钟奖声乐入围奖、湖南赛区银奖等。曾在意大利“普契尼音乐节”出演歌剧《艺术家的生涯》,饰演 mimi,并在法国意大利多地巡演;在北京国际喜歌剧节《奥菲欧与尤丽迪茜》中饰 演尤丽迪茜;在中央音乐学院歌剧厅出演莫扎特 GALA 音乐会中《费加罗的婚礼》饰 演 Susanna;参与国家艺术基金项目原创歌剧《奔月·山海经》,饰演少女等。


古琴:李令晨

中央音乐学院古琴专业硕士研究生。自幼喜欢音乐,五岁随中央音乐学院钢琴教 授钟慧学习钢琴,七岁参加全国钢琴比赛获儿童组银奖。八岁随其母赵家珍教授学习 古琴,10岁师从我国著名单簧管演奏家、教育家,中央音乐学院教授陶纯孝学习单簧 管,11岁以优异成绩考入中央音乐学院附小管弦系单簧管专业,同年被导师选中,在 陶纯孝教授出版的教学DVD中担任示范演奏。12 岁升入中央音乐学院附中,15 岁获 美国著名艺术高中 Interlochen Arts Academy 全额奖学金赴美留学,18 岁以优异 成绩毕业。2012 年以优异成绩考入中央音乐学院古琴专业本科,2016 年以优异成绩 保送研究生部继续研习古琴演奏专业。


2012年在美国举办的“华音杯”国际民族器乐大赛中获得古琴青年专业组金奖。2015年在韩国举办的中外民乐交流大会弹拨乐比赛中获得古琴青年专业组金奖。多年 来,在古琴学习、教学及演出实践中收获颇丰,2015 年以来,参加多次国内外重要演出,随后加入弘琴艺术团全国巡演,已在全国各地演出近百场。2018年三月,在美国巴德 学院和赵家珍教授一起为当地观众献上了一场无比精彩的演出,并在演出中全程用英 语介绍古琴和所演奏的古琴曲目,获得专家和观众的一致好评。他所教授的古琴学生 也已经初露锋芒,在全国乃至国外的各种比赛中获得金奖,还有的考入了中央音乐学 院等音乐高等院校。他的演奏,有着年轻人少有的稳重与沉着,细腻中见大气。既有 现代音乐的理念,又不失古代文人风范。


再来看看都有哪些作曲家

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叶小纲

叶小纲,中央音乐学院作曲教授、博士生导师、音乐教育家,现任中国人民政治协商会议常务委员会委员、全国文联副主席、国际音理会副主席、 中国音乐家协会主席、星海音乐学院特聘教授,北京现代音乐节、深圳一带一路国际音乐季、青岛海洋国际音乐季艺术总监,以及哈尔滨音乐比 赛艺委会主任。他是中宣部首届“四个一批”人才入选者、享受国务院特殊津贴专家。叶小纲是中国当代音乐创作的代表人物,是我国当代著名 作曲家之一。


他的主要作品包括交响乐、室内乐、歌剧、舞剧、影视音乐等多体裁的大量音乐作品。其代表作有《地平线》、《最后的乐园》、《大地之歌》、《喜马拉雅之光》、《峨眉》、《鲁迅》、《林泉》、《澳门新娘》、《永乐》等。其影视音乐《玉观音》、《大国崛起》等广受好评。2008 年 北京奥运会开幕式上,全球共计有 30 亿观众聆听由郎朗演奏,叶小纲创作的钢琴协奏曲《星光》。从 1995 年起,他的作品被世界著名的音乐出 版公司 Schott 所出版和代理。其作品在世界各地被众多乐团广泛演出,包括纽约爱乐、费城交响乐团、底特律交响乐团、克利夫兰交响乐团、英国皇家爱乐乐团、皇家苏 格兰国家管弦乐团、爱尔兰国家交响乐团、新西兰交响乐团、柏林德意志交响乐团、班贝格交响乐团、慕尼黑爱乐、汉堡爱乐、意大利斯卡拉爱乐乐团、俄罗斯国家交响乐团、东京交响乐团、新日本爱乐、新加坡交响乐团、香港管弦乐团、澳门乐团、中国爱乐、中国交响乐团、上海交响乐团,以及国内外众多其他乐团。其作品曾在香港国际艺术节、澳门艺术节、北京国际音乐节、上海之春国际音乐节、上海当代音乐周、德国萨尔州艺术节、波兰华沙之秋国际现代音乐节、罗马尼亚乔治·恩斯库音乐节等众多国内外音乐节和艺术节上演出。


叶小纲曾在美国纽约林肯中心、德国柏林、萨布吕肯和慕尼黑、英国伦敦、爱丁堡和格拉斯哥、俄罗斯莫斯科、印度加尔各答、哥斯达黎加圣何塞、 秘鲁利马、法国南特、爱尔兰都柏林等地分别举办《中国故事》专场音乐会,为中国当代音乐在国际上的展示和传播做出了积极的尝试,获得极大成功。


叶小纲荣获过众多国内外奖项和荣誉,包括中宣部“五个一工程”奖、文化部“文华音乐奖”、中国音乐家协会“金钟奖”一等奖、2012 年 美国古根海姆基金作曲家大奖、2013 年第二届“中华艺文奖”等。其电影音乐《惊涛骇浪》获中国电影华表奖“最佳音乐奖”,《刮痧》、《太行山上》和《开罗宣言》荣获中国电影金鸡奖“最佳音乐奖”,《人约黄昏》获上海电影节“最佳音乐奖”。叶小纲本人还获得过上海电影节颁 发的“杰出电影音乐贡献奖”。


作为全国政协常委,叶小纲多年来一直为音乐普及、提高国民素质的全国范围的美育教育呼吁,敦促国家加大对艺术的投入。他在促进中外文化交流,尤其是促进中德两国之间的音乐交流,加强国际音乐版权保护,向政府提出了众多议案。他曾多次在全国性会议上做重点发言,强调 保护知识版权的重要意义。在他的大力有效的推动下,中国对外文化交流、国际知识版权在中国的保护工作有了很大的推进。


虞鹏飞

现任教于中南民族大学音乐舞蹈学院。他毕业于中央音乐学院作曲系,师从著 名作曲家叶小纲教授,并取得了中央音乐学院作曲专业学士及硕士学位。他的艺术风 格根植于中国文化的传统,关注个体秉性和当代中文文化情韵的音乐表达。他的作品 内容涵盖室内乐、舞蹈音乐、交响乐、民乐等多种体裁形式,曾多次受到北京现代音 乐节等当代音乐活动的委约创作音乐。他的作品在北京、曼谷、芝加哥等地演出和广 播,受到广泛的欢迎和好评。他与国内外诸多演奏家合作,包括波兰新音乐团、新西 兰 NZ Trio, 等等。部分作品已被人民音乐出版社、环球音像等出版乐谱、灌录 CD 出版, 包括室内乐《敲月银匠》,艺术歌曲《日记》、钢琴组曲《故乡的原野》等等。


郑阳

青年作曲家,2006年考入中央音乐学院本科,2010 年保送硕士研究生,师从著 名作曲家秦文琛教授。


2014年特招入伍,调入国防大学军事文化学院 ( 原解放军艺术学院 ) 担任作曲专业教师。


曾接受国内外各类重要机构的大量委约创作,包括:中华人民共和国文化和旅游部、中国国家交响乐团、北京现代音乐节、深圳“一带一路”国际音乐季、美国巴洛基金中心、波兰“华沙之秋”国际音乐节、粤港澳大湾区国际音乐季、中国东盟国际 音乐周、青岛海洋国际音乐季等。


作品曾在“2014 北京现代音乐节美国巴洛基金国际作曲比赛”、“文化部第 十六届全国交响乐作品比赛”等国内外作曲比赛中斩获重要奖项。作品入选:“中华 人民共和国文化和旅游部‘时代交响——中国交响乐作品创作扶持计划’”、“国家 艺术基金”和“中国文联艺术基金”。


2016年G20( 二十国集团 ) 国际峰会、2017 年金砖国家厦门峰会文艺晚会 , 和2019年庆祝中华人民共和国成立 70 周年文艺晚会大型音乐舞蹈史诗《奋斗吧中华儿女》音乐主创成员。近几年来,郑阳的创作得到中国音乐家协会主席,著名作曲家叶小纲教授的指导 与支持。


其多部作品在国内外10 几个国家由30余个知名乐团广泛公演,均获得很高评价。


部分作品的乐谱与音响已经在人民音乐出版社等出版发行。


刘力

中国青年作曲家,中央音乐学院作曲博士,四川音乐学院西南音乐研究中心引进 人才(专职科研员),四川仟赫时代文化传媒有限公司艺术总监。2007“上海之春” 国际音乐节作曲比赛金奖获得者,教育部“西部送校歌计划”音乐总监,2016 年世界 音乐节(ISCM)中国室内乐作品唯一入选者,“庆祝改革开放 40 周年中国交响乐作 品回顾展演”作品入选者。


他的作品多次在全国作曲比赛中获奖,作品上演于美国、加拿大、越南、印度以及国内多个省市。他的乐谱和 CD 均由国内重要出版社出版,如人民音乐出版社、中 国文联出版社、中央音乐学院出版社、中国唱片公司(总公司)、中国文采声响出版 公司、上海音乐出版社等。近年来,他广泛接受委约创作,作品涉及交响乐、电子音乐、室内乐、民族音乐等领域。《音乐周报》曾刊登了他的创作成果并给予极高的评价。他的音乐风格多样,清新细腻并富有时代感,曾被世界著名作曲大师古柏杜丽娜誉为 “极具潜力的青年作曲家”。


多年以来,他师从中国音乐家协会主席、著名作曲家叶小纲先生取得了丰硕的创 作成果。


温德青

瑞士籍华裔作曲家。上海音乐学院作曲系教授、博士生导师、当代音乐周艺术总监、 瑞士音乐版权协会会员与中国—东盟音乐家联盟副主席。瑞士音乐版权协会会员。


他的作品多次参演于瑞士孤岛日内瓦现代音乐节、瑞士日内瓦莫扎特音乐节、 瑞士达沃斯国际青年音乐家音乐节、维也纳现代音乐节、ISCM 国际现代音乐节、 德国达姆施塔特国际现代音乐夏令营、德国 wittener 国际现代室内音乐节、芬兰 Savonlinna 国际歌剧节、英国伦敦国际歌剧节、爱沙尼亚国际歌剧节、亚洲作曲家 联盟音乐节 ( 日本、澳大利亚 )、泰国国际作曲家音乐节、越南 - 欧洲国际音乐节、香 港国际音乐节、台北国际现代音乐节、北京国际音乐节、北京现代音乐节、上海之春 以及上海当代音乐周等等。温德青是日内瓦 " 政府奖 "(1993)、第三届瑞士内沙特 尔音乐节作曲比赛头奖(1996)、国际 KIWANIS 基金会 " 文化奖 "(1999)及瑞士 Leenaards 基金会“作曲家奖”(2001)的得主。


邹航

中央音乐学院作曲副教授,中国音乐家协会会员,中国民族管弦乐学会创作委员 会委员。


邹航自幼随父亲邹树亮教授学习琵琶演奏以及中国传统民间音乐。1987年考入 武汉音乐学院附中。1993年考入中央音乐学院作曲系,1994年师从叶小纲教授, 2001年取得硕士学位后留校任教。


邹航的作品曾获荷兰格地姆斯国际作曲大赛年度唯一大奖、“第五界中国舞蹈荷 花奖”舞剧作品最佳作曲奖、中宣部第十届和第十二届五个一工程奖、“第九界广东 省艺术节”金奖、获“台湾省交响乐团第六届徵曲比赛”佳作奖等荣誉。其个人作品 已在欧、美、亚、大洋洲 30 多个国家上演。部分作品已被德国 Wergo 唱片公司,荷兰NM Extra 唱片公司,中国文联音像出版公司,广东音像出版社,上海音乐出版社,北京环球音像出版社,香港雨果唱片公司,以及瑞士、中国台湾等唱片公司收录。


2019年,他的作品入选中国文旅部“时代交响——中国交响音乐作品创作扶持 计划”以及被“学习强国”学习平台收录。


张士超

青年作曲家,上海音乐学院硕士,美国密苏里大学音乐与舞蹈学院访问学者。1986 年生于辽宁沈阳,2012 年毕业于上海音乐学院作曲系,2016 年考入上海音乐学 院作曲研究生,师从温德青教授,曾师从曹家韵、徐振民、赵光、朱世瑞教授等。在校期间曾被公派至澳大利亚悉尼音乐学院、美国密苏里大学音乐与舞蹈学院、捷克国际打击乐作曲大师班等交流学习。其作品在多个国家演出,曾与荷兰新音乐团、奥地利20世纪乐团、美国 5HE 室内乐团、日本 NOMAD 乐团、波兰 Kwartludium 重奏 团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、杭州爱乐乐团、浙江交响乐团、上海 Echo 合唱团、上海彩虹室内合唱团、上海馨忆民族乐团等合作并首演了大量作品。


主要作品有室内乐作品集《叫卖调》系列、《嬉游曲》系列,交响序曲《洪荒》, 混声合唱《香格里拉的呼唤》、《潇湘八景》、《浮生六记》,室内乐《祖率》,萨 克斯三重奏《三首短小练习曲》,弦乐四重奏《建筑空间组合论初探》等。


李劭晟

旅美青年作曲家,在读博士。广西交响乐团驻团作曲、北京现代音乐项目总监, 深圳市演艺交流协会副会长,深圳市一带一路音乐季艺委会秘书长、青岛海洋国际音乐季执行总监、美国亚洲新音乐协会联合创始人、总监。曾就读中央音乐学院,师从叶小纲教授。后作为中央音乐学院建院第一位直接考取美国 Juilliard 音乐学院作曲系的学生赴美深造,师从 Robert Beaer 教授。 


其创作领域涵盖室内乐,交响乐,歌剧,民族管弦乐,影视配乐等。室内乐作品 《令狐》、《将进酒》、《听舞》、《五蕴》;交响乐作品《希望》、《甲午》、《笑 春风》、《云南歌》、《青年中国随想曲》、《之江梦》等均频繁上演并取得了广泛好评。这些作品在林肯中心、北京国家大剧院、日本东京三得利音乐厅等重要场所上演。作品曾多次获得包括文旅部“时代交响”、金钟奖、芝加哥作曲大赛等国家级以及国际奖项。部分作品已由人民音乐出版社出版发行。 


李劭晟合作过的乐团包括朱莉亚新室内乐团、美国作曲家管弦乐团、立陶宛国家 管弦乐团、中国国家交响乐团、北京交响乐团、深圳交响乐团、北京交响乐团、中央 民族乐团等。合作指挥家包括 Alen Miller、Joel Sachs、汤沐海、吕嘉、胡咏言、张艺、 邵恩等。 


纽约时报曾评价其作品“灵巧的穿梭于辉煌的印象主义及艾夫斯式的微分音风格 中”。


丁旭东

丁旭东,文艺学博士,中国音乐学院音乐学博士后,知名音乐文化学者、文艺评 论家、音乐策划人,山西师范大学音乐学学科学术带头人、中央音乐学院音乐文化高 等研究院特聘研究员、中国音乐学院“中国乐派”高精尖中心特聘研究员,中国人生 科学学会美育专家委员会副主任委员,曾担任北京现代音乐节顾问、青岛海洋国际音 乐季特聘顾问、中国传统音乐文化研究中心执行副主任、中国美育论坛执行总监 \ 秘 书长,先后主持国家“十三五”重点图书出版项目、教育部人文社科一般规划项目、 全国博士后科学基金资助课题多项,核心参与全国教育科学“十二五”规划重点课题《中 华优秀传统文化教育研究》、国家新闻总署委托课题《中国行业标准——中国标准乐 谱出版物号 ISMN》的制定与起草、教育部委托课题《美育协同机制研究》等省部级 课题十余项;曾在《人民日报》《现代传播》等刊物发表学术文章百余篇;主编出版《人 诗意栖居在大地上》等图书多部,编剧音乐剧、儿童剧、纪录片多部;参与策划《深 圳组曲》《钱塘江交响》《新韶九章》等大型交响音乐创作项目;担任《中国交响音 乐百年(1916——2019)作曲家手稿展》策展人。


 

说到韶乐

怎能不说韶关与韶乐的渊源呢?

 

韶关作为历史悠久的“岭南名郡”,其命名就直接来自“韶乐”。相传舜帝南巡,登上韶关境内的韶石山奏“韶乐”。至今在韶关仁化一带仍留有韶石山、闻韶镇、韶音亭等有关“韶”的地名和历史遗迹,“韶乐”也因此成为韶关一个闪亮的历史文化名片。韶关有着2100多年的建城史,自隋开皇九年(公元589年)改东衡州为韶州后,“韶”名一直沿用至今。


《新韶九章》这部作品的面世,不仅仅是对古老“韶乐”的复原,还是近年来韶关一直努力传承弘扬“韶文化”、擦亮“韶乐”品牌,梳理、活化、创新“韶文化”的集中体现,是韶关这座“善美之城”向全世界奏响的韶关文化强音。


请继续关注韶关新闻网

和小编一起期待《新韶九章》的美妙乐章吧!

 

作者:韶关日报记者 曾珍 黄俊

编辑:廖卓敏

责编:袁少华


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